Juke Box N°93

Prêts pour un tour du monde en douze albums ? Alors, c’est parti pour un beau voyage qui démarre sous le signe de la bonne chanson française avec un Benoît Dorémus au faîte de son art… On continue sur un tempo pop folk avec les pétillants January Sons, sur celui « rock so british » de The Rapports qui nous font traverser la Manche avec un enthousiasme communicatif, avant de filer sous le soleil de la Californie en compagnie de Godo & (fort bien entouré !) qui nous propose une pop rock qui vous mettra d’humeur joyeuse ! Les Touch of Groove nous envoûtent ensuite avec leur soul mêlée de rythm’n Blues, suivi par Jay et ses cuistots qui distillent un blues rock vintage aux accents country… C’est au tour de L.A.B. de nous embarquer dans un tourbillon de styles musicaux au fil des pistes d’un album aussi inclassable que jouissif, suivi de près par Groundation qui nous offre un album de grande classe où le reggae se conjugue au jazz, et par Ras Kalif et son reggae aux couleurs de l’Afrique… Jazz encore, cette fois métissé de musiques cubaines et sud-américaines avec la Cie Tambor Y Canto, puis mitonné à la sauce balkanique avec les serbes de Naked… Le voyage prend fin avec Shadi Fathi & Bijan Chemirani qui nous invitent à la méditation sous d’envoûtantes sonorités persanes… Belles et bonnes écoutes à toutes et à tous !!!

Benoît Dorémus est un artiste rare, à l’image de ses compagnons de route, tels qu’Alexis HK ou Renan Luce… Une voix au phrasé inimitable qui oscille entre chant et slam, des textes sensibles empreints d’une belle justesse mais aussi d’humour et de fragilité, posés sur de douces mélodies habillées de sonorités électro… Au fil des 14 pistes de ce bel album, Benoît nous embarque dans son intimité en tranches de vie espiègles ou mélancoliques qui forment un puzzle d’émotions intenses qui touchent droit au coeur. De délicieuses divagations en confessions intimes, il nous laisse entrevoir sa carte du tendre, ses élans du coeur spontanés et ses chagrins paralysants, égrène tics et tocs, souvenirs et rancœurs indéboulonnables pour dessiner avec une belle humanité la musique du temps qui passe en nous délestant de nos illusions, mais aussi en semant des espoirs inattendus. Un album intense, drôle et émouvant, que l’on ne se lasse pas d’écouter en boucle ! (A noter la participation sensible et délicate de Clio sur le titre « Désolé pour les fantômes », et celle, délicieusement potache, de Bénabar sur l’irrésistible « Drague la mère » !). Vous trouverez ici les dates des prochains concerts de cet artiste aussi sincère qu’attachant !

Désolé pour les fantômes / Benoît Dorémus / Déjà / L’Autre Distribution / 25 Février 2022 / 16€

Ces talentueux fils de l’hiver distillent un son vivifiant et ensoleillé qui annonce à merveille le printemps ! Leur pétillante pop folk, dotée d’une énergie rock enthousiasmante, nous berce dans le doux ressac de l’océan pour mieux nous éclabousser de toniques vagues qui nous invitent à la danse. Une danse tribale sous de somptueuses percussions accompagnées d’enchanteurs riffs de guitare où se mêlent des voix harmonieuses… Entre force et douceur, mélancolie et sens de la fête, les January Sons nous offrent une revigorante bouffée d’air frais avec cet EP lumineux qui vous met illico de bonne humeur dès la première écoute !

Ocean of days / January Sons / 27 Avril 2022 / Lien Bandcamp ici !

Décollage immédiat avec The Rapports qui vous feront sortir de la longue léthargie de l’hiver… Car impossible de résister à la furieuse énergie qui émane du son produit par ces enfants du rock ! Un rock british pur jus, vivant et sauvage, qui vous met des fourmis dans les jambes et vous donne la patate en un tour de main, et qui s’adoucit sous les plages d’une pop parfois ténébreuse ou mélancolique. Leur recette est aussi simple qu’efficace : une rythmique irréprochable, des riffs de guitare bien énervés, une voix fantasque… Et un joli brin de folie qui vous embarque à la vitesse du son dans un univers où l’on plonge avec délices ! Pétillant et tonique, ce premier album de la bande de Brighton est prometteur en diable !

Taking off / The Rapports / Noa Music / 20 Mai 2022 / 20€

Godo &… Co ! Car il y a eu du monde et du beau monde pour accompagner Mister Godo sur cette pépite d’album ! Imaginez un peu… Pas moins de 17 musiciens dont certains ont bossé avec Miles Davis, Steve Vai, Les Who ou encore Joe Satriani… Que des pointures ! Pas mal pour un premier album solo… Mais il faut dire que Claude Gaudefroy (alias Godo) cumule à lui seul tous les talents puisqu’il est l’auteur et le compositeur des dix titres de cet album solaire et furieusement dansant ! Le style… Ou plutôt LES styles ? De la bonne pop rock so british qui se pare d’accents rock californiens qui donnent des envies de rouler à fond dans une décapotable, cheveux au vent en direction du soleil couchant ! Pour ses compositions aux arrangements mitonnés aux petits oignons, ses riffs et solos de guitares (ou de saxo !) à tomber par terre, ses claviers délicieusement vintage, ses ambiances bercées de bonnes vibrations… Et pour la voix chaude de Godo, nappée de sensuels choeurs féminins qui épousent à merveille des mélodies imparables, cet album a la classe internationale ! Alors, n’attendez plus Godo et filez vite l’écouter… C’est que du bonheur !!!

On time / Godo & / Bernerie Hills Productions / Inouïe Distribution / 15 Avril 2022 / 13€

Immersion totale dans l’univers du rythm’n Blues et de la soul des sixties et seventies avec TOG qui le remet au goût du jour en sublimant le genre sans renier ses origines… Avec une bonne grosse touche de groove ! le trio, composé de Sylvain Lansardière aux claviers, de Pascal Guégan à la guitare (alias Paco Duke, dont j’avais chroniqué le dernier opus ici !) et de Letty M. qui apporte sa voix chaude et puissante à leur musique qui ne l’est pas moins, est accompagné sur cet époustouflant premier album au feeling enthousiasmant par le batteur Olivier Marchevet et par le bassiste Pascal Diouf. Et on peut dire que ça balance grave, ça envoie du lourd, et même du très lourd ! Ondulant et envoûtant à souhait sous d’étincelants riffs de guitare, de nappes harmonieuses et délicieusement vintage d’orgue Hammond, d’une basse au sommet et d’une batterie au diapason, et bien sûr porté par la voix de Letty M., digne héritière des plus grandes divas du genre, cet album qui nous propose huit compos originales (et une sublime reprise d’Aretha Franklin) nous invite à la danse tout en nous offrant des plages bluesy tout simplement somptueuses… Un album qui donne envie de chanter et de danser sous la pluie… Ou sous un soleil aussi brûlant que la musique qu’il nous donne à écouter !

Touch Of Groove / Absilone / 6 Mai 2022 / lien Bandcamp ici !

Après nous avoir dévoilé leur « Cœur sec » (chroniqué ici !), Jay et ses cuistots remettent le couvert avec ce nouvel opus où leur blues rock vintage se mêle une fois encore de sonorités country ou irlandaises. Mais si Jay s’exprimait dans la langue de Molière dans le précédent album (avec un charmant accent yankee !), il revient cette fois à ses origines en interprétant en anglais les dix compositions de celui-ci (y compris une reprise de « Je suis venu te dire que je m’en vais » de Gainsbourg, déjà présente « in french » dans le précédent opus). Un album aussi envoûtant que le précédent où leur bon blues rock pêchu, entrecoupé de pages bluesy nostalgiques, alterne avec des chansons « de Cow-boy » qui nous baladent direct dans les grands espaces américains. Si la musique est bonne (bonne, bonne !), la voix éraillée d’ours mal léché de Jay est pour beaucoup dans le plaisir de l’écoute de cet opus au son authentique, enregistré à l’ancienne, en analogique. La tambouille de cette équipe mérite décidément trois belles étoiles tant le menu est savoureux !!!

Dried up dreams / Jay and The Cooks / Juste une Trace / 18 Mars 2022 / 12€

L.A.B. doit incontestablement être le cauchemar des disquaires maniaques du classement… Un vrai casse-tête pour ces malheureux avec ce cinquième album éclectique où la soul côtoie le funk, le reggae, la country, le hip hop, le rhythm ‘n’ blues ou la pop… Le tout avec une aisance insolente, en nous immergeant sans transition dans chaque univers avec une évidence désarmante ! Il faut dire que ce ne sont pas des rigolos, les musiciens de L.A.B…. Et que dans le genre pointures, ils se posent là ! Leur musique, métissée de leurs nombreuses influences, excelle dans chaque style : leur soul est ondulante et langoureuse, leur funk imaginatif et tonique, leur reggae positif et nonchalant, leur country douce et câline, leur pop planante à souhait… Et l’ensemble est d’une intense inventivité, tout en étant respectueux des genres ! Un album qui vous fera voyager dans le temps et surfer sur les styles avec panache ! Chapeau bas messieurs !!!

V / L.A.B / Loop Media NZ / 18 Mars 2022 / Lien Bandcamp ici !

Depuis plus de 20 ans, Harrison Stafford, chantre de la philosophie rasta, a ouvert nos oreilles avec son reggae aussi créatif qu’atypique qui n’hésite pas à prendre les chemins de traverse pour nous embarquer vers d’autres horizons… Mais avec « One Rock », il le sublime encore bien davantage et de manière fort surprenante en le métissant de jazz et de classique, pour un résultat époustouflant de virtuosité et de liberté artistique. Cet album en état de grâce absolue nous donne en effet à écouter et à savourer un son unique où un quatuor à cordes, d’ondulantes nappes de claviers, des cuivres solaires, des percus percutantes et de lumineux solos de guitares fusionnent dans une exaltante alchimie entre les genres… Mais le reggae est là et bien là, toujours aussi exaltant sous la voix inimitable d’Harrison, nappée de choeurs féminins à la Wailers et accompagnée sur certains titres par les légendes vivantes du reggae que sont The Abyssinians, Israël Vibration et The Congos… Côté textes, et fidèle à ses idéaux d’amour, de paix, de partage et de solidarité, Harrison dénonce notre société où l’humain s’efface au profit de l’or et de l’argent, en sciant la branche sur laquelle nous sommes tous fragilement posés… Et sur cette bande son ébouriffante d’originalité, ses propos prennent encore davantage de relief ! Groundation n’est pas un groupe de reggae comme les autres… Et ce dixième album sous le signe de la maturité nous en offre la preuve en neuf titres incontournables ! Groundation sera en tournée en France à partir du mois de Mai (dates ici !)… Filez vite réserver vos places !

One rock / Groundation / Baco Music / 13 Mai 2022 / 15€

Par ces temps moroses et anxiogènes, je vous prescris une bonne séance de « Reggae thérapy » qui, à défaut d’adoucir les mœurs, vous mettra du baume au coeur ! Car Ras Kalif (qui a démarré sa carrière dans le rap sous le nom de Jayzee) a le chic pour trouver les mots qui « soignent les cœurs blessés et libèrent des mauvaises pensées » mais aussi pour exprimer ses légitimes colères sur la mauvaise marche du monde. Entre douceur et énergie, mélancolie et esprit festif, son reggae, savamment métissé de musique africaine (ou l’inverse !), sait se faire ondulant et dansant sous son chant aussi doux que puissant, accompagné sur quelques titres par Bushman, Jah Light et General Dimitri. Avec conviction, l’esprit toujours positif et la foi chevillée à l’âme, il évoque au fil des dix titres de cet album (augmentés de deux versions dub) son amour pour les femmes, pour l’Afrique et pour Dieu, prône l’espoir d’une Afrique qui verrait enfin « ses enfants unis, revenus de l’exil avec le sourire », et nous offre de beaux messages d’amour et de tolérance, entrecoupés de quelques coups de canifs bien aiguisés contre « l’appétit du pouvoir face au peuple spectateur du désespoir »… Un album « arc-en ciel » réconfortant, très efficace pour chasser les idées noires !

Reggae Therapy / Ras Kalif / AZK Productions / 20 Mai 2022 / lien Qobuz ici !

Au fil des neuf titres de cet album qui oscille entre modernité et tradition, le jazz se réchauffe au soleil de Cuba, du Brésil, de l’Argentine et de la Colombie, sous des percussions tribales diaboliquement efficaces ! Sous des rythmes ancestraux enveloppés d’un jazz cuivré, langoureux et planant, accompagné d’un chant puissant et hypnotique nappé de choeurs harmonieux, la Cie Tambor y Canto nous embarque sur une ile, loin du fracas du monde, pour nous enrober dans un cocon où il fait bon se laisser bercer… Où pour faire la fiesta sous des ambiances dansantes qui vous font onduler de la tête aux pieds ! Porté par des musiciens et des chanteurs d’exception, sous la direction de Simon Bolzinger (pianiste, compositeur et arrangeur), cet album vous fera succomber sous son charme au cours d’un voyage inédit et dépaysant… « So caliente » !

La Segunda / Cie Tambor Y Canto / Picante / 27 Mai 2022 / 17€

C’est sur la riche et savoureuse palette sonore d’un free jazz à la sauce balkanique que les musiciens de Naked nous ouvrent les portes de leur pays imaginaire où règnent l’amour, le partage et la liberté. Une liberté qui s’entend dès les premières notes de cet album où chaque composition laisse libre cours à l’improvisation de ces virtuoses « mangeurs de lune » qui maîtrisent à merveille la couleur des sentiments… Car la joie ou la tristesse se dévoilent au fil des pistes, sur des mélodies entêtantes qui invitent à la danse ou à la nostalgie au sein de chaque titre. Les éclats de clarinette s’envolent sous les pleurs du violon, illuminés d’un sax prodigieusement sensuel sur une rythmique tour à tour explosive ou délicatement mélancolique… Et on ne sait s’il faut rire ou pleurer ou simplement suivre le tempo en se laissant guider par ces magiciens porteurs de rêves… Il est beau, revigorant, joyeux, doux et puissant, le royaume de Nakedonia… Et cet album qui nous offre un billet sans retour nous invite à un voyage aussi inattendu que jouissif !

Srecna tuga / Naked / NarRator records / 18 Mars 2022 / lien d’écoute ici !

Douceur et volupté au menu de cet album qui nous embarque sur un petit nuage au pays des mille et une nuits, dans l’univers feutré et hypnotique de la musique persane. Un voyage apaisant sous le souffle de la voix chaude et sensuelle de Shadi Fathi qui nous murmure des poèmes de Houshang Ebtehaj, d’Omar Khayyâm, de Mowlânâ Rumî ou de Sohrab Sepehri, sous d’enveloppantes nappes de cordes (setâr, saz, kamancheh…) rythmées de percussions envoûtantes (zarb, daf…) et illuminées d’éclats de flûtes (bansurî, duduk, zurna…)… « Âwât » (qui signifie « grand désir » en kurde) nous invite à la méditation au fil de ses ambiances empreintes de sagesse et de sérénité… Alors, installez-vous confortablement et fermez les yeux pour vous laisser bercer par la magie distillée par ce duo de virtuoses. Ils vous emmèneront loin, très loin…

Âwât / Shadi Fathi & Bijan Chemirani / Buda Musique / 27 Mai 2022 / 15€

Christine Le Garrec